Musik_Giulinis 100. Geburtstag und superbe Neuheiten

Ein großer Jubilar

Anläßlich des 100. Geburtstags von Maestro Carlo Maria Giulini und einer aufsehenerregenden Label-Präsentation der Berliner Philharmoniker kommt der EVOLVER-Klassikexperte nicht umhin, sich auch nach anderen Neuheiten umzuhören. Und muß feststellen, daß die führenden Orchester sich immer mehr auf ihre eigenen Labels verlassen statt auf die Promotion-Abteilungen der großen Tonträgerfirmen ...    22.05.2014

Über Carlo Maria Giulini zu berichten ist fast müßig; die meisten Klassik-Fans kennen den unsterblichen Maestro, der am 9. Mai 2014 seinen 100. Geburtstag begangen hätte. Giulini war einer der stillsten und gleichzeitig besten Dirigenten und wurde von prominenten Sängern, Solisten und Orchestermusikern ebenso geschätzt wie vom Publikum. Zu seinem Ehrentag brachten Sony eine 22-CD-Box mit dem Titel The Complete Sony Recordings und die Deutsche Grammophon die 15-CD-Box Giulini in Vienna heraus, die ein paar der wichtigsten Stationen des Maestros hören lassen. Trotz der zeitweise verwaschenen Aufnahmetechnik erahnt man auch über die Lautsprecherboxen, was für ein Titan Giulini war und noch immer ist. So sind die letzten drei Bruckner-Symphonien mit ihm und den Wiener Philharmonikern immer noch zeitlos. Unvergeßlich war auch damals das Live-Konzert 1984 mit der 8. Bruckner, bei dem die Zeit regelrecht stillstand.

Ebenfalls von der Deutschen Grammophon stammt die Neuerscheinung der vier Symphonien von Robert Schumann mit dem Chamber Orchestra of Europe unter dem Kanadier Yannick Nézet-Séguin. Der sogenannte "Senkrechtstarter" ist mittlerweile der dritte Teil des Trios Andris Nelsons, Gustavo Dudamel und eben Séguin. Diese drei Pseudo-Ekstatiker zeichnen sich durch ihr aufgesetztes Gehabe aus; übrig bleibt nach getanter Arbeit nicht selten eine gehörige Leere. So auch bei der Schumann-Aufnahme: Derart virtuos gespielt und trotzdem uninteressant hat man diese Symphonien noch selten gehört. Der Dirigent lobt sich zwar selbst, das Orchester so besetzt zu haben, daß eine gleichwertige Balance zwischen den Orchesterstimmen (Bläser und Streicher) hörbar sei. Schade, daß er dabei gewisse Nebenstimmen, Akzente und Steigerungen vergessen hat ...

Mit Schumann eröffnen die Berliner Philharmoniker ihr CD-Label gleich äußerst hochwertig. In einer wunderschön aufgemachten Box bekommt man die Audio-CDs, die Blu-ray, einen Download-Code für die Audiofiles und noch einen 7-Tage-Voucher für die "Digital Concert Hall" des Orchesters. Unter seinem Chefdirigenten Sir Simon Rattle spielt das Orchester alle vier Symphonien des deutschen Romantikers Schumann, darunter die 4. Symphonie (leider) in der Fassung von 1841. Schumann wird schon gewußt haben, warum er das Werk völlig umgearbeitet und erst 1851 uraufgeführt hat. Gerade der Übergang vom 3. zum 4. Satz, der allein die vier Symphonien rechtfertigt, klingt in der 1841er-Version wie eine Studie - unbeholfen und uninteressant. Rattles Zugang zu Schumann ist ein spätromantischer, leider manchmal ein bißchen zu "weichzeichnerischer". Auch wenn seiner Schumann-Interpretation (vor allem der 2. Symphonie!) ein Spitzenplatz gebührt, kann sie niemals mit jenen von Karajan, Giulini und Bernstein mithalten. Diese drei Dirigenten haben die Latte dafür aber auch unerreichbar hoch gelegt.

Interessant und absolut hörenswert ist das Label Signum Classics, das Produktionen des Philharmonia Orchestra London präsentiert. Das Spitzenorchester aus London bringt fast im verborgenen großartige Aufnahmen heraus; unter anderen eine Richard-Strauss-CD mit Christoph von Dohnany und vor allem einen ganzen Zyklus der Mahler-Symphonien unter Lorin Maazel. In drei Boxen mit jeweils drei Symphonien wird dieses "Ereignis" veröffentlicht. Die erste ist Ende 2013 erschienen, die zweite kommt jetzt im Mai 2014 auf den Markt, gegen Weihnachten dieses Jahres soll der Zyklus mit der dritten Box abgeschlossen sein. Schon die ersten drei Symphonien machen süchtig nach Maazels Mahler-Deutung. Nachdem Sony in den 80er Jahren nicht imstande war, die Gesamtaufnahme mit den Wiener Philharmonikern aufnahmetechnisch ordentlich zu produzieren, gelingt dies Signum bis jetzt umso besser. Und Maazels Mahler kann sich immer noch hören lassen - der großartige Maestro hat bei dem österreichischen Komponisten außer Leonard Bernstein, Sir Georg Solti und Giiuseppe Sinopoli auch keine Konkurrenten zu fürchten.

Das Label LSO Live ist auch wieder mit einer interessanten Neuerscheinung vertreten; diesmal mit dem "Deutschen Requiem" von Johannes Brahms. Mit den phantastischen Solisten Sally Matthews und Christopher Maltman überzeugen die Londoner Musiker unter ihrem Chef Valery Gergiev sehr. Sind auch manche Tempi hier recht überzogen schnell, so überwiegt immer noch der äußerst positive Gesamteindruck. Neugierig darf man auch auf Dmitri Schostakowitschs Symphonien 4 bis 6 sein, die demnächst mit dem Mariinski-Orchester unter Gergiev erscheinen sollen.

Resümierend kann man sagen, daß die Orchester-Label und die -Apps die konventionellen Tonträgerkonzerne sehr bald in den Hintergrund drängen werden. Das haben die Plattenfirmen auch ihrer Politik zu verdanken, weil sie schon seit geraumer Zeit die führenden Orchester mehr oder minder ignorieren. Die Direktvermarktung ist für die Musiker oft der einzige Ausweg aus einer unangebrachten Abhängigkeit von den Plattenproduzenten. Und - wer weiß - vielleicht wachen ja sogar einmal die Wiener Philharmoniker aus ihrem Dornröschenschlaf auf und versuchen auch diesen Weg?

Herbert Hiess